-fotos y comentarios de Pepe Murrieta-
Las penas saben nadar
de Abelardo Estorino
unipersonal de la actriz Adria Santana
| La Compañia Teatral Hubert de Blanck presentó el afamado monólogo que interpreta Adria Santana, esta vez en la Sala Teatro Adolfo Llauradó.. Las funciones fueron sábado 7 a las 8:30 p.m. y domingo 8 de febrero´04, a las 5 de la tarde. También desde el viernes 13 hasta el domingo 15 en los mismos horarios. El espectáculo cuenta con diseño de luces de Carlos Repilado y dirección artística del propio Abelardo Estorino. | |
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| Adria Santana ha sido aplaudida por públicos de numerosos países por esta excelente interpretación y puesta en escena. | |
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| El personaje de una actriz obsesionada y casi enloquecida, hace reflexionar con tan rico texto escrito por el Premio Nacional de Teatro Abelardo Estorino. | |
| En estas imágenes pueden observarse las hermosas y convincentes transiciones, con agudas proyecciones emotivas, que realiza Adria durante su espectáculo de aproximadamente una hora de duración. | |
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-fotos y comentarios de Pepe Murrieta- |
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En Cuba sido llevada a casi todas las cabeceras de provincias y repuesta cada año, desde su estreno, en Ciudad de La Habana.
Adria Santana ha obtenido con Las penas..., entre otros premios, el de Mejor Actuación "Luna" en el Festival del Monólogo de Miami, en el año 2001, compartido con Grettel Trujillo, por El enano en la botella, el texto teatral de Abilio Estévez.
-notas de prensa-
"(...)El monólogo que conquistara los Premios Segismundo, y dos de actuación (otorgados por la UNEAC y la FMC) en el más reciente (1989) festival de esta especialidad teatral, constituye un encuentro revelador con dos potencialidades de la escena cubana: el dramaturgo Abelardo Estorino y la Actriz Adria Santana, responsables máximos de la realización de esta obra."
"Las penas saben nadar muestra las interioridades de una actriz frustrada que aprovecha justamente un festival de monólogos para lanzar "a los cuatro vientos" -¿o incluso más allá?- sus quejas y sinsabores dentro del mundo del teatro en nuestro país. Así, la obra exhibe de entrada una palpitante actualidad: el hecho de mover hilos de Ariadnas, de remover aguas, de agitar telones y entretelones en un medio que toca a antos, incluyendo, por supuesto, a los espectadores (...)"
(...)"Por lo que puede inferirse, el monstruo del teatro, ese pulpo de cien brazos, es la diana del monólogo, lo que demanda una presencia del inter-texto, lo que constituía a nuestro juicio, uno de los mayores riesgos de esta pieza: ese jugar constantemente a través de la cita, la referencia, la paráfrasis o la parodia, con el mismo arte.
Incluso el motivo central, el pre-texto (la actriz debe representar un monólogo de Cocteau que inicia una y otra vez ante el espectador) tiene un punto de partida teatral, que desanda abundantes alusiones a Dostoievski, Chéjov, Pirandello, Virgilio Piñera, y no excluye, de manera integrada y original, la auto-parodia (...)"
"Por otra parte el texto estorínico no sólo presenta alturas literarias, imágenes con energía y belleza, sino una audacia poco común en nuestros libretos teatrales: al pan pan, y al vino vino, pero además en voz alta y sin tapujos ni miedos, se expresa todo, consciente de que solo este procedimiento ayudará a eliminar los errores, a barrer la hojarasca y la maleza contra los cuales se pronuncia la pieza, de una ambigüedad también saludable: no está claro si la protagonista es en realidad una actriz con mala suerte y cercada por una monstruosa maquinaria, o simplemente una resentida con más ínfulas y ambiciones que talento.
Pero de lo que sí no quedan duda alguna cuando las luces se apagan, es de la madera histriónica de que está hecha Adria Santana. Hay que ver más de una vez, estudiar a fondo su desempeño, para encontrar la intérprete que requería tan excelente texto; sus perfiladas transiciones, su sentido del desplazamiento teatral, su dominio del tiempo y el espacio, empujan cada bocadillo, cada idea, como poderosa bala a la sensibilidad del espectador".
FRANK PADRÓN NODARSE. (PERIÓDICO TRABAJADORES (LA HABANA). 29 DE JUNIO DE 1989.)
Estorino, una vez más, da una lección de lo que es hacer buen teatro. Sobrio y profundo, se adentra en la trama de Las penas saben nadar con esa calma ajena a las estridencias formales, pero que denotan el dominio de quien sabe aprovechar del tema escogido la mejor arista, llegar donde pocos y conmover al público. Aquí también vamos a presenciar la miseria humana, esta vez de la actriz que se debate entre sus posibilidades y sus limitaciones y las del tiempo que le tocó vivir, el nuestro. Todo resuelto en un brillante texto.
-GERARDO FULLEDA LEÓN-