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-ELECTRA GARRIGÓ. Foto de archivo- |
El sábado 23 de octubre de 1948 ocurrió el estreno absoluto de Electra Garrigó, escrita por Virgilio Piñera, en puesta en escena de Francisco Morín con el Grupo Prometeo. La sede elegida fue el Teatro Escuela Valdés Rodríguez de la capital cubana. La obra escrita en 1941 aún no había sido publicada.
Exactamente sesenta y un años después, un grupo de estudiosos y amantes del teatro cubano, convocados por la Sección de Crítica e Investigación de la Asociación de Artistas Escénicos de la Unión de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC), se dieron cita en la sala Villena de dicha institución, en El Vedado habanero, para conmemorar el acontecimiento, y recordar que en cercana fecha, el 18 de octubre, pero de 1979, falleció el más grande dramaturgo cubano de todos los tiempos.
Recordado fue además, por supuesto, el memorable reestreno de la pieza que el 2 de abril de 1961 también realizó Morín con el colectivo Teatro Nacional, en la sala teatro Hubert de Blanck.
Esta enriquecedora y emotiva reunión realizada la mañana del viernes 23 de octubre´09 comenzó con la intervención de Ernesto Fundora, teatrólogo, crítico, investigador, editor y profesor del Instituto Superior de Arte de La Habana, que leyó parte de una investigación en proceso sobre la repercusión que tuvo en la prensa nacional el estreno de Electra Garrigó. La pieza que para muchos representa la obra cumbre de la dramaturgia de Piñera, como se sabe y puede comprenderse hasta cierto punto fue recibida en su momento con pocos elogios y comprensión, lo que provocó la ira del escritor.
Dainerys Machado presentó un extracto de su Trabajo de Diploma con el que se graduó como Periodista en la Universidad de La Habana, en el cual plantea que es a partir de la década del 80 del siglo XX que se manifiesta y evidencia un marcado propósito público e interés -¿oficial?- en la revaloración y rescate de la figura y obra de Piñera, según reporta la prensa nacional y otras acciones, como el hecho de que en 1987 la Dirección de Enseñanza Artística del Ministerio de Cultura contempla en sus planes editoriales, con fines didácticos, la publicación de Aire Frío. Ese mismo año La Gaceta de Cuba publica por primera vez fragmentos de algunas de sus obras teatrales, cuentos y poemas. Y a partir de los noventa crece considerablemente la presencia del teatro de Virgilio en la escena nacional.
El dramaturgo, asesor teatral y profesor del Instituto Superior de Arte de La Habana, Yerandy Fleites, prosiguió con la exposición de un trabajo inconcluso que declara los vínculos de su recién estrenada pieza Jardín de Héroes, con la obra piñeriana.
La sesión fue finalizada por Norge Espinosa, dramaturgo, crítico, editor, y Jefe de la Sección de Crítica e Investigación de la Asociación de Artistas Escénicos de la UNEAC, con la lectura de un artículo que ilustra y valora la obra y figura de Virgilio Piñera, texto que formará parte de un Mapa Literario Cubano, en proceso de publicación por una universidad estadounidense.
Animó el encuentro la proyección de un audiovisual con escenas de La niñita querida, de Teatro el Público; además, una oportuna y valiosa grabación permitió a los asistentes escuchar al propio Piñera en la lectura de uno de sus poemas.
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Tras una rápida consulta a los repertorios y bases de datos del CNiAE que encontramos a mano, consecuentes con la inmediatez que caracteriza nuestro Sitio Web, brindamos una relación de montajes teatrales sobre textos de Piñera, realizados por compañías de la Isla, en el periodo post-revolucionario:
El filántropo.
Puesta en escena de Humberto Arenal. Por el colectivo Teatro Nacional.
ESTRENO: 1960 Teatro Nacional. Sala Covarrubias.
-ELENCO-
Coco: Florencio Escudero; Serafín: Silvio Falcón; Prostituta: Omega
Agüero; Billetero: Elio Villate; Sultán: Sergio Cabrera; King: Tony Vega;
Carlos: Juan Cañas; María: Elena Huerta; Elisa: Herminia Sánchez.
Diseño de escenografía: Osvaldo Gutiérrez.
Electra Garrigó.
Puesta en escena de Francisco Morín. Por el colectivo Teatro Nacional.
ESTRENO: 2-4- 1961 Sala Teatro Hubert de Blanck.
-ELENCO-
Coro: Isaura Mendoza; Electra Garrigó: Lilliam Llerena; Pedagogo: Silvio
Falcón y Carmelo de Paula; Egisto Don: Raúl Xiques; Agamenón Garrigo:
Fausto Montero; Clitemnestra Pla: Adela Escartín; Oreste Garrigó: Julio
Capote y Julián Betancourt; Camarista 1ro: Clara Luz Noriega; Camarista
2do: Asenneth Rodríguez; Doble de Agamenón: Sergio Cabrera; Criado 1ro:
Andrés Fernández; Criado 2do: René Ferrer; Gallo Blanco: Silvio Falcón;
Gallo Negro: Asenneth Rodríguez.
Diseño de escenografía: Andrés García.
Diseño de vestuario: Andrés García.
Aire frío. Puesta en escena de Humberto Arenal. Estreno: Diciembre de 1962; Sala Las Máscaras.
-ELENCO-
Luz Marina: Verónica Lynn; La Madre: Laura Zarrabeitía; El Padre: Ángel Espasande; El hermano poeta: Julio Matas; El hermano mayor: Roberto Cabrera; Otro hermano: Mario Fernández; Esposo de Luz Marina: Jesús (Chucho) Valdés; El Marqués de Veguitas: Roberto Gacio; Hombre de los inodoros: Max Beltrán; La cuñada. Omega Agüero; Vecinas: Josefina Martínez y María Pardo.
diseño de escenografía: Guido Llinás
Aire frío.
Puesta en escena de Humberto Arenal. Por el colectivo Taller Dramático.
REESTRENO: 22-5 1967; Sala Teatro El Sótano.
-ELENCO-
Luz Marina: Lilliam Llerena u Orquidea Rivero; Oscar: Miguel Navarro;
Ángel: Helmo Hernández; Ana: Olivia Alonso; Laura: Isaura Mendoza;
Enrique: José Hermida; Miranda: Daniel Jordán; Niños: Omilita Soria, María
de los Ángeles Menéndez y Olga Rodríguez; Dono Benigno: Juan Troya;
Cobrador: Albio Paz; Pepe: Miguel Ángel Hernández; Fotógrafo: Ramón Ramos;
Luis: Ramón Matos; María: Isabel Moreno.
Asesor teatral: Gloria Parrado.
Otras asesorías: Musical: Jorge Garcíaporrúa.
Diseño de escenografía: Eduardo Arrocha.
Diseño de vestuario: Eduardo Arrocha.
Diseño de luces: Carlos Maceda.
Compositor: Héctor Angulo.
Maquillaje y peluquería: Julio Díaz y Ramona Dita.
Electra Garrigo.
Puesta en escena de Jesus Gregorio. Por el colectivo Teatro Musical.
ESTRENO: 0-12 1969 Patio del Museo de La Habana.
-ELENCO-
Electra: Ingrid González o Nieves Riovalles; Pedagogo: Aurelio Pacheco;
Egisto Don: Bobby Carcasés; Agamenón: Litico Rodríguez; Clitemnestra:
Olivia Belizaire; Orestes: José Chaves; Narrador: Gerardo Montesino;
Narradora: Nereida Naranjo.
Asesoría folklórica: Juan García y Rogelio Martínez Furé.
El encarne.
Puesta en escena de David Camps. Por el colectivo Teatro Musical. ESTRENO:
0-10 1969 Patio del Grupo.
-ELENCO-
Director: Ricardo Suárez; Violeta-Odette: Mayté Abreu; Coppelia, Teté:
Sonia de La Mata; Electra, Borboneta: Edelma Yanez; Pretuchka, Teté: Luis
Caleiro; Rigoletto, Matraca: José Ramón Verano; Mefistófeles, Manteca:
Boby Carcasés.
Diseño de escenografía: Tomás Oliva.
Compositor: Luis Interian.
Dirección musical de Alfredo Pérez.
Aire
frío. Puesta en escena de
Abelardo Estorino. Por el colectivo Teatro Estudio. ESTRENO: 0-11 1981;
Sala Teatro Hubert de Blanck.
-ELENCO-
Luz María: Mirian Learra o Micheline Calvert; Angel: Omar Valdés; Ana:
Paula Alí; Oscar: Julio Rodríguez; Luis: Luis Otaño; Laura: Leonor
Borrero; Miranda: Elio Mesa; Freire: Gaspar González; Empleado, fotógrafo,
cobrador: Nelson Rodríguez; Don Benigno: José Raúl Cruz; Pepe: Francisco
Pérez Salcedo; María: Aida Busto; Niños: Claudio Tamayo y Sady Dominguez.
Asistente de dirección: Estela Padrón.
Otras asesorías: Asesoría musical: Marta Valdés, Asesoría literaria:
Reinaldo Montero.
Diseño de escenografía: Severino Rodríguez.
Diseño de vestuario: María Elena Molinet.
Diseño de luces: Carlos Repilado.
Otros diseños: Diseño de utilería: Severino Rodríguez.
Musicalización de Marta Valdés.
Falsa alarma.
Puesta en escena de Fernando Quiñones. Por el colectivo Cía. Teatral Rita
Montaner. ESTRENO: 1990 Sala Teatro El Sótano.
Diseño de escenografía: Héctor Lechuga.
Diseño de vestuario: Héctor Lechuga.
Diseño de luces: Héctor Lechuga.
Compositor: Juan Piñera.
Electra Garrigó.
Puesta en escena de Miguel Montesco. Por el colectivo Cía. Teatral Rita
Montaner. ESTRENO: 1991 Sala Teatro El Sótano.
Diseño de escenografía: Tony Díaz.
Diseño de vestuario: Tony Díaz.
Diseño de luces: Tony Díaz.
Diseño de banda sonora: Edesio Alejandro.
La niñita querida. Versión y puesta en escena de Carlos Díaz. Por el colectivo Teatro El público. Dirección general de Carlos Díaz. ESTRENO: 1993; Teatro Nacional. Sala Covarrubias.
Electra Garrigó.
Versión y puesta en escena de Carlos Díaz. Por el colectivo Teatro El
público. Dirección general de Carlos Díaz. ESTRENO: 1997; Teatro Nacional.
Sala Covarrubias.
La boda.
Versión y puesta en escena de Raúl Martín. Por el colectivo Teatro de la
Luna. Dirección general de Raúl Martín. ESTRENO: 1997; Teatro Nacional.
Sala Covarrubias.
Coreografía de Raúl Martín.
Diseño de escenografía: Raúl Martín.
Diseño de vestuario: Raúl Martín.
Diseño de luces: Raúl Martín.
Compositor: Aymée Nuviola.
Sonido: Adrián Torres.
Luces: Tony Arocha.
Jesús.
Puesta en escena de Tony Díaz. Por el colectivo Cía. Teatral Rita Montaner.
ESTRENO: 1998 Sala Teatro El Sótano.
Diseño de escenografía: Jesús Ruíz.
Diseño de luces: Tony Díaz.
Otros diseños: Diseño de banda sonora: Adrián Torres.
Electra Garrigó.
Versión y puesta en escena de Raúl Martín. Por el colectivo Teatro de la
Luna. Dirección general de Raúl Martín. ESTRENO: 1998; Teatro Nacional.
Sala Covarrubias.
Coreografía de Raúl Martín.
Diseño de escenografía: Raúl Martín.
Diseño de vestuario: Raúl Martín.
Diseño de luces: Tony Arocha.
Compositor: Aymée Nuviola.
Músicos: Aymée Nuviola; Chaín "El Pegue".
Dirección musical de Aymée Nuviola.
Sonido: Adrián Torres.
Luces: Tony Arocha.
Los siervos.
Versión y puesta en escena de Raúl Martín. Por el colectivo Teatro de la
Luna. Dirección general de Raúl Martín. ESTRENO: 17-9 1999; Teatro
Nacional. Sala Covarrubias.
-ELENCO-
Nicleto: Dexter Cápiro; Zenón: Grettel Trujillo; Pileno: Amarilys Núñez;
Ralú, Dimanisio y Silié: Mario Guerra; Sedicón: Roberto Gacio Suárez;
Niño: Rubén Araújo.
Coreografía de Raúl Martín.
Diseño de escenografía: Raúl Martín y Osvaldo Salón.
Diseño de vestuario: Raúl Martín.
Diseño de luces: Toni Arocha.
Otros diseños: Selección musical y diseño de banda sonora: Raúl Martín y
Adrián Torres; Diseño de programa: Miguel Méndez Núñez.
Maquillaje y peluquería: Julio Díaz.
Luces: Tony Arocha.
El álbum.
Versión y puesta en escena de Raúl Martín. Por el colectivo Teatro de la
Luna. Dirección general de Raúl Martín. ESTRENO: 8-9 2001; Teatro
Nacional. Sala Covarrubias.
-ELENCO-
La dama del álbum: Dexter Cápiro.
Diseño de escenografía: Raúl Martín.
Diseño de vestuario: Raúl Martín.
Luces: Tony Arocha.
Falsa alarma.
Puesta en escena de Gerardo Fulleda León. Por el colectivo Cía. Teatral
Rita Montaner. ESTRENO: 2001 Sala Teatro El Sótano.
Diseño de escenografía: Jesús Ruiz.
Diseño de vestuario: Gina Caro y Carlos García.
Otros diseños: Diseño de banda sonora: José Francisco Pérez.
El álbum.
Versión y puesta en escena de Raúl Martín. Por el colectivo Teatro de la
Luna. Dirección general de Raúl Martín. REESTRENO: 2002; Teatro Nacional.
Sala Covarrubias.
-ELENCO-
La dama del álbum: Roberto Gacio.
Asesor teatral: Bárbara Domínguez.
Diseño de escenografía: Raúl Martín.
Diseño de vestuario: Raúl Martín.
Diseño de luces: Tony Arocha.
Otros diseños: Diseño de telón: Cassandra Morlotte, sobre una idea de Raúl
Martín.
Compositor: Bárbara Yánez.
Maquillaje y peluquería: Georgina Sorondo.
Luces: Tony Arocha.
La boda.
Versión y puesta en escena de Raúl Martín. Por el colectivo Teatro de la
Luna. Dirección general de Raúl Martín. REESTRENO: 2002; Teatro Nacional.
Sala Covarrubias.
-ELENCO-
Flora: Amarilys Núñez; Alberto: Mario Guerra; Julia: Gilda Bello; Luis:
Teherán Aguilar o Ariel Díaz; Actuación especial de: Roberto Gacio, como
el Notario.
Asesor teatral: Abilio Estévez.
Diseño de escenografía: Raúl Martín.
Diseño de vestuario: Raúl Martín.
Diseño de luces: Tony Arocha.
Compositor: Aymée Nuviola.
Músicos: Aymée Nuviola.
Sonido: Adrián Torres.
Luces: Tony Arocha.
Los siervos.
Versión y puesta en escena de Raúl Martín. Por el colectivo Teatro de la
Luna. Dirección general de Raúl Martín. REESTRENO: 2002; Teatro Nacional.
Sala Covarrubias.
-ELENCO-
Nicleto: Dexter Cápiro; Zenón: Grettel Trujillo; Pileno: Amarilys Núñez;
Ralú, Dimanisio y Silié: Mario Guerra; Sedicón: Roberto Gacio Suárez;
Niño: Rubén Araújo.
Coreografía de Raúl Martín.
Diseño de escenografía: Raúl Martín y Osvaldo Salón.
Diseño de vestuario: Raúl Martín.
Diseño de luces: Toni Arocha.
Otros diseños: Selección musical y diseño de banda sonora: Raúl Martín y
Adrián Torres; Diseño de programa: Miguel Méndez Núñez.
Maquillaje y peluquería: Julio Díaz.
Luces: Tony Arocha.
Siempre se olvida algo.
Puesta en escena de Julio César Ramírez. Por el colectivo Teatro D'Dos.
Dirección general de Julio César Ramírez. ESTRENO: marzo de 2004; Sala
Teatro Adolfo Llauradó.
-ELENCO-
Corina Mestre, Tamara Venereo, Beatriz González y José Ronda o Julio César
Ramírez.
Asesor teatral: Jaime Gómez Triana.
Diseño de banda sonora: Eduardo Eimil.
(crónica e investigación: Pepe Murrieta)
-Electra Garrigó, por Iraida Sánchez Oliva-
-Electra Garrigó, por Pedro de la Hoz-
-Electra Garrigó, por Osvaldo Cano-